De «Dípticos» y extrañamientos

Luz Mary Giraldo

§

Apelar a los mitos es dejarse tentar por lo sagrado y lo misterioso. Seducida por los secretos y lo indescifrable, la humanidad se reconoce en dioses, héroes y leyendas. Se siente reflejada en ellos, se deslumbra y se conmueve. Con ellos entra al gozo y al dolor, al triunfo y la derrota. A la tensión dramática y la espera. Sabe que provienen de la realidad, que lo vivido crea historias legendarias y héroes sobrenaturales y que en esa constante oscilación entre lo sagrado y lo profano las mitologías hablan de nosotros y por nosotros. Puede entender los caprichos de los dioses y de los humanos, las contradicciones y las fluctuaciones, lo uno y lo otro. Acude al laberinto y curiosea. Quiere saber y conocer. Entra con expectativa en él y lo recorre en busca la salida. Ya adentro, quiere abandonar las murallas que aplastan, la oscuridad y las sombras, sentir el aire y la luz, la actividad en todas partes, el reposo y la quietud. Mitos y leyendas hablan de las faltas y las culpas, del peso de vivir y el peso del deseo, del significado de la existencia, de la necesidad de ser y de entender, de la urgencia de libertad.

Estos Dípticos de Néstor Mendoza, se ofrecen como poemas híbridos, prosas poéticas, recreaciones que entre lo narrativo y lo reflexivo van más allá de las metáforas para asumir los mitos clásicos y presentarlos como dualidades y piezas de un rompecabezas. Se destaca, por supuesto, el lenguaje simbólico. Como el título indica, se trata de pares o bifurcaciones que se atraen y repelen. Inician con el “Simulacro”, revelando el sentido del encubrimiento o del disfraz para sobrevivir. La “Contemplación” ofrece la búsqueda de conocimiento en la mirada en el espejo; el “Laberinto” es la extensión y el abismo en el encierro y la confusión; “Decapitación” está entre la mirada que petrifica y la multiplicidad de animales “que pelean entre sí”. “Incesto” es la carne atrayente y la ceguera, el horror y el arrepentimiento, la herida y la culpa. “Fratricidio” es la declaración de guerra entre hermanos, en la que nadie es inocente como en el mito de Caín, pues se trata de “satisfacer los caprichos del Supremo”. En “Espera”, el tejido avanza y retrocede en las manos de la bella Penélope expuesta al deseo de los pretendientes y a la ansiedad de conquista de Anfínomo. En “Rapto” estamos ante la potencia de la belleza y el deseo, Paris y Helena encarando el desafío y la traición. “Aversión” es el esperpéntico y monstruoso Polifemo, victimario y víctima en su presencia y en sus actos. “Zoofilia” muestra la fuerza de los dioses y su debilidad, el sometimiento del amor que esclaviza: Zeus y sus mutaciones animales, sus disfraces, y Ganímedes, el elegido, según el capricho de la divinidad: es amante o esclavo, quizá “oficios frecuentes en el hogar de los inmortales”. siempre a la espera del retorno de Teseo que será su liberador, en “Fe de vida” Egeo mira la blancura ondeante, aunque teme que su redentor se fije en la tela negra que lleva a perder las esperanzas; la expectativa se crea cuando Teseo, el que ha amado y olvidado, el que ha recorrido el laberinto y ha dado muerte al Minotauro, inquiere por la capa negra y siente la tentación de saber qué hay detrás de ella.

Es notable la potencia de la mirada y la intensidad de la culpa en estas recreaciones en las que se realiza “el destino escrito en los cuadernos de los dioses”. Cada texto es la ficha de un rompecabezas, como lo es cada personaje, una puerta de entrada o de salida, un cuerpo que se une a otro complementándose como si se reflejara en el espejo. Se trata del sentido del doble, de lo oculto y lo revelado, del Secreto. No hay literatura sin secreto, dice Luisa Valenzuela, y en estas prosas poéticas salta a la vista. En el Secreto está el núcleo de lo simbólico, de tal manera que debemos atravesar el Secreto, penetrarlo, oírlo, pensarlo, para entender lo que sugiere, lo que oculta. En este caso, se asiste a la reconstrucción de los corredores y las murallas del laberinto y a la emancipación del ser o los seres que lo habitan. A sus expectativas y temores. Con ellos se entiende que no solo habitamos el laberinto, sino que somos el laberinto y también su reflejo.

Se trata de una sinfonía cosmogónica que revela a su vez la condición binaria que define extrañamiento y entrañamiento. El conjunto de dioses, héroes y figuras legendarias, secretos puestos a prueba, sonidos y ecos, corporeidad y vacío, silencio y voz, revelan lo que dicen o callan las mitologías: adentro y afuera, infierno y paraíso a la vez, verdad y mentira, miedo y valentía, vida y muerte, herida y cicatriz. En once conjuntos pareados se representan unas figuras y situaciones que nos reflejan y sorprenden, a tenor de lo que captamos de las leyendas o de lo que su autor quiere destacar de ellas. Vale decir que son recomposiciones en las que imaginamos la construcción del Laberinto, más de una vez vemos y escuchamos a la bestia, la animalidad, y la sentimos caer en las garras de la seducción o en la expectativa de sus propios miedos, así mismo, percibimos la angustia de Perseo o de Medusa, la espera de Penélope, la sensación de encierro de Teseo, la soledad de Minotauro, el dolor de Yocasta… Desde el comienzo estamos ante lo que se revela y lo que se oculta, ante la máscara y la transparencia, frente al engaño y la verdad, la desnudez y el encubrimiento. Se impone el encuentro con el otro, ante el otro, o de lo uno con lo otro. El llamado de las sensaciones y los misterios llevan al ser y la existencia.

Dípticos, es decir dos caras de la misma moneda, el anverso y el reverso de la página. La condición dual, complementaria o antagónica propuesta en cada cara: Pasifae y Dédalo, Narciso y Eco, Edipo y Yocasta, Minotauro y Teseo, Medusa y Perseo, Polinices y Etéocles, Penélope y Anfínomo, Paris y Helena, Polifemo y Galatea, Zeus y Ganímedes, Egeo y Teseo, cerrándose en el Diálogo de Cérese y Primión, por demás sugestivo y revelador. Leídos todos, la perspectiva es caleidoscópica y como tal laberíntica, en la medida en que hay puesta en abismo que en sí misma traduce el infinito en el espejo, es decir, lo que multiplica y proyecta la mirada. El infinito.

Dos rostros, dos imágenes que se contraponen y complementan en lo que son y en lo que parecen, en la ansiedad y en la resonancia. Dos imágenes del deseo. Así, sabemos que Dédalo construye el laberinto y de manera encubierta Pasífae sale al encuentro de la bestia y logra la unión en la blanca desnudez. En la contemplación de la belleza Narciso y Eco son uno y otro en el cuerpo y en la voz, y si uno es el cuerpo deseado y deseante, o “la bella criatura que no puede verse a sí misma”, el otro es la voz expuesta a “inevitable transformación”; la condena recae en los dos: uno peligra al contemplar su rostro o su cuerpo reflejado en el espejo, y el otro, al carecer de cuerpo es solo sonido itinerante que no logra estar en un solo lugar, eco que se adelgaza hasta desaparecer. Por otro lado, dos seres contrarios se mueven en el laberinto: uno es la dualidad y el doble representado en la figura de Minotauro, el solitario y desvalido hombre-bestia, “mitad hombre y mitad rebaño”, y por otro Teseo, que frente al abismo espera burlar al Minotauro con el hilo de Ariadna. Una lira sin música identifica a Medusa, quien podría redimirse en manos del de los pies alados. La tensión está dada: ella podrá convertirlo en piedra y él deberá acudir a la decapitación de sus múltiples cabezas. Siempre la tragedia. Lo escrito, lo anunciado, lo opuesto, por ejemplo, al leer que “madre e hijo enroscados en el mismo pliegue” llevan a la culpa de Edipo y a la de Yocasta. Él es la ceguera, ella la “sucesión de maldiciones”. Dar muerte al hermano “en la guerra inservible” es la gran culpa y la gran condena de Polinices y Etéocles, marionetas de los dioses; el “perfil deseable” de Penélope atrapa las miradas y los deseos que Anfínomo quiere despertar, pues desea “encender la linterna que Odiseo apagó por casi veinte años”. Encubiertos y movidos por la pasión, Paris y Helena encarnan la traición que hace detonar la temerosa y tenebrosa guerra. El horror es la mirada única del solitario Polifemo, visto a su vez por Galatea como un repugnante cuerpo blando que destrozó a su amado. Zeus y Ganímedes: el dios animal y el joven elegido; Egeo que espera la redención en Teseo, y sin embargo éste, el redentor, puede sentirse atraído por una tela negra que anula la esperanza.

El Diálogo entre Cérese y Primión sirve de cierre. Nacimiento y muerte se aúnan. De nuevo los contrarios en este diálogo en el que la sombra se impone como cataclismo y caos, destrucción y desorden. El debate se sustenta en el tradicional motivo juventud-vejez y conduce finalmente, desde la perspectiva de lo humano, a afirmar lo que somos: cerrajeros con la capacidad de tener las llaves de la existencia, de forjarlas, pues “cada hombre tiene un número de llaves: las que necesita, las necesarias para hallarse entre los hombres”.

Estamos ante lo extraño y lo entrañable en estos textos. Ante lo que nos lleva al otro lado: el Secreto que oculta y revela.

L.

Luz Mary Giraldo. Ibagué, Colombia, 1950. Poeta, ensayista y antologista. Autora de varios libros de ensayo sobre literatura colombiana, entre los que destacan: En otro lugar. Migraciones y desplazamientos en la narrativa colombiana contemporánea (2008), Más allá de Macondo (2006), Ciudades Escritas. Literatura y ciudad en la narrativa colombiana (2001), Búsqueda de un nuevo canon (2000). Ha publicado los libros de poemas: El tiempo se volvió poema (1974), Camino de los sueños (1980), Con la vida (1997), Hoja por hoja (2002), Tarjeta postal (2003) y Sonidos en la luz (2009), así como las antologías de cuento: Nuevo cuento colombiano. 1975-1990 (1997), Ellas cuentan. Relatos de escritoras colombianas de la colonia a nuestros días (1998), Cuentos de fin de siglo (1999), Cuentos caníbales. Antología de nuevos narradores colombianos (2000), Cuentos y relatos de la literatura colombiana (2005) y Una ciudad partida por un río. Cuentos en Medellín (2008). Además de haber dirigido la maestría en Literatura de la Universidad Javeriana, coordinó la carrera de Estudios Literarios en la Universidad Nacional, fue Asesora Cultural de la Biblioteca Nacional de Colombia y ha sido jurado de premios nacionales e internacionales, como el “Internacional de Literatura Latinoamericana y del Caribe Juan Rulfo (FIL)” en Guadalajara y el “Premio Internacional de Poesía Víctor Valera Mora” en Caracas. El texto que acá presentamos corresponde al prólogo de Luz Mary Giraldo a la segunda edición de Dípticos (2023), de Néstor Mendoza.